Что значит путешествие для художника? В первую очередь – это свежие знания, эмоции, переживания, вдохновение и обновление, но главное для художника – это возможность запечатлеть своё видение грандиозной природы и подарить её зрителю.
Владимир Викторович Никулин – художник-реалист. Картинами он «повторяет» настоящее доступным лишь ему авторским мастерством – по-новому оживляет пейзажи Крыма и родной Волги.
Родился Владимир Викторович 20 июля 1960 года в городе Балаково Саратовской области. В 1975 году окончил местную детскую художественную школу. А в 1979 году – Куйбышевское художественное училище, живописно-педагогическое отделение.
Творчество своё художник представлял и в родном Балаково, и в Поволжье, и за рубежом. Работы Владимира Викторовича находятся в частных коллекциях Франции, Германии, Кореи, Румынии, Чехии. В Тольяттинском художественном музее в 1996 году прошла персональная выставка Никулина. В том же году Владимир стал членом Союза художников России.
Основное направление в творчестве Никулина – лирический пейзаж. Художник форсирует цвет, акцентирует пластику формы, создает в картинах выразительную ритмическую структуру, воплощая многозначный и романтически приподнятый образ крымской земли. Так, на трёх работах В.В. Никулина, хранящихся в фонде нашего музея, изображены «пещерный город»-крепость Чуфут-Кале и Бахчисарайский Успенский монастырь. Оба объекта находятся в Крыму и являются культурным наследием.
Со свойственной художнику серийностью, он создал несколько картин с общим названием «Чуфут-Кале» и «Город-крепость». В каждой отдельной работе представлено разнообразие живописных видов и пластических решений. Безмолвие земли, эффекты света и цвета, загадочность и простота одновременно передают настроение творца, его желание показать главенство гор, восторженное и смиренное соседство с ними человека.
Художник отдает предпочтение темным оттенкам коричневого, синего, зеленого, голубого и фиолетового. А мглистую нагрузку красочного слоя осветляют оттенки желтого солнечного сияния, ложащиеся на скалы оттенками розового. Покорный и восхищенный взгляд художника совместил на своих картинах величие природы и радость её созерцания.
Две из представленных картин с одинаковыми названиями «Чуфут-Кале. Крепость-гора» написаны темперой. Яркие, продолжительные, чистые мазки словно составные части витража. Сохраняют своё цветовое разнообразие несмотря на преобладание земляных серо-коричневых оттенков.
Композиционный центр одной из картин «Чуфут-Кале. Крепость-гора» составляет кенасса – молитвенный дом восточноевропейских караимов. В целом сооружения Чуфут-Кале это комплекс караимских кенасса, состоящий из двух зданий, выстроенных неизвестным архитектором. Караимы – это немногочисленный тюркоязычный народ Восточной Европы, последователи караимизма, религии, основанной на вере только в Письменную Тору (Танах) и отрицающей авторитет Талмуда и Устного Закона. Караимы исторически проживали в Крыму, Литве и Западной Украине и признаются в Крыму коренным народом.
Чуфут-Кале – «пещерный город» с наиболее хорошо сохранившимися памятниками археологии и архитектуры. Это крепость-музей, входящий в Бахчисарайский историко-культурный и археологический музей-заповедник. Пещерными города называют потому, что постройки их состояли из наземных сооружений и высеченных в скалах помещений хозяйственного, оборонительного, культового и погребального характера.
Чуфут-Кале расположен на небольшом плато Бурунчак и окружен глубокими ущельями. Это хорошо видно на другой картине «Чуфут-Кале. Крепость-гора», где Никулин запечатлел радужные гряды природы Крымского полуострова. Справа художник изображает бывшую усадьбу А.С. Фирковича – известного караимского историка, просветителя и собирателя древних рукописей. Он оставался последним обитателем крепости, скупал и защищал заброшенные дома от расхищения. В настоящее время в здании открыт Караимский этнографический центр.
Художник пишет это строение с черепичной крышей с теневой стороны. Разделяя свою картину по диагонали на затененную правую сторону с домом на обрыве и на светлую с манящим видом предгорий.
Воспоминание о Чуфут-Кале в свое стихотворение «Крым» 1920 года также включил любящий посещать это место писатель, поэт, переводчик, литературовед и энтомолог Владимир Набоков:
Отрывок из стихотворения «Крым», 30 июня 1920 год
Иудейские караимские кенасса соседствуют с христианским Успенским монастырем, который также стал объектом творчества Владимира Никулина. В своём произведении «Успенский скуф» художник представил Бахчисарайский Успенский мужской монастырь – памятник пещерной архитектуры XV в. Свято-Успенский монастырь, или как его ещё называют Крымская Лавра – один из старейших на полуострове, расположен в урочище Мариам-Дере (Ущелье Марии) вблизи Бахчисарая. Кроме монастырского комплекса, на прилегающей территории находится кладбище воинов, павших во время Крымской войны и захоронение героев Великой Отечественной войны.
Художник пишет скит в ранние утренние часы, поэтому солнце выборочно освещает каменные постройки монастыря, а дальний же план остается в тени. Никулин строит композицию так, что зритель сразу видит центральную часть монастыря – Успенский пещерный храм, к которому надо подниматься по крутой каменной лестнице. Произведение написано гуашью, которая дает более резкие красочные контрастные переходы. Колорит картины достаточно темный – художник использует красновато-коричневые и синевато-черные краски в теневых частях картины и бежевато-зеленоватые и серовато-голубые оттенки на свету.
Если на предыдущих двух картинах художник «заостряет холмы», пики скал и вершины домов делает выразительными, то горы вокруг Успенского храма Никулин пишет мягкими гранями, сглаженными углами. Будто из свежей скульптурной глины, почти «пластилиновые» горные породы угрюмы, но сообщают безопасность и смирение.
В знак личной привязанности к крымским пейзажам, В.В. Никулин оставляет всем нам свою память о красочных скалах, золотом сиянии юга и безмолвной силе истории.
